Темное царство гроза
В «Грозе» нет героев, в полном смысле демократически, либерально или революционно настроенных, как, например, в «Отцах и детях» И. Если в литературе, описывающей дворянскую жизнь, утрата девушкой невинности часто представлена как нечто дурное, неприемлемое и даже трагическое, то в отношении других сословий дело обстоит сложнее. Нет веры в свободного человека, в счастье, в любовь и порядочный труд.
В своей пьесе « Гроза », А. Островский впервые изображает реалистичный мир «темного царства». Кто в него входил? Это большая часть того общества — самодуры, которые имели в своих руках власть денег, которые хотели поработить бедных и еще больше нажиться на их бесплатном труде.
Островский впервые открывает мир купечества со всеми реалиями и правдивыми событиями. В этом мире нет ничего человечного, доброго. Нет веры в свободного человека, в счастье, в любовь и порядочный труд. В чем конфликт пьесы? В столкновении интересов и морали отжившего и будущего поколения людей. С особым смыслом изображены сложные образы персонажей данной пьесы. Богатый купец — Дикой — достаточно важная персона в городе. Кудряш, тобишь Савел Прокофьевич — представляет себя вершителем мира и хозяином окружающей его жизни.
Многие персонажи его бояться и просто трепещут перед его образом. Беспредел в поведение Дикого прикрывается властью и значимостью его денежного состояния. Он имеет покровительство государственной власти. Островский создает достаточно неоднозначный и сложный образ Дикого. Этот персонаж сталкивается с проблемой не внешнего противостояния окружающих к его персоне. Он переживает внутренний протест. Герой понимает, насколько черства его середина и его сердце. Он поведывает рассказ о том, как по пустяку бранил мужичка, который возил дрова.
Островского «Свои люди — сочтемся». Ирина Жерякова в роли Липочки. Иллюстрация к пьесе А. Юрий Хаджинов в роли Большова. Горького, Симферополь. Портрет актера Михаила Щепкина, одного из первых исполнителей роли Большова. Большов и Подхалюзин. Персонажи пьесы А. Первая публикация статьи Н. Портрет Тимофея Николаевича Грановского. Третьяковская галерея, Москва.
Афиша спектакля «Свои люди — сочтемся! Афиша первого представления «Ревизора» с рукописными заметками инспектора труппы А. Покупка жены. Островского «Бедность не порок». Власть тятеньки. Островского «В чужом пиру похмелье». Не в свои сани не садись. Комедия в 3-х действиях. Пасмурный день на Волге.
Частная коллекция. Общественный сад на высоком берегу Волги. Эскиз декорации к спектаклю по драме А. Островского «Гроза» Художник — Борис Кустодиев — Музей-заповедник «Абрамцево». Эскиз костюма к спектаклю по драме А. Островского «Гроза». Театральный музей им. Бахрушина, Москва. Луч света в темном царстве. О «Грозе» А. Иллюстрация к драме А. Галина Кирюшина в роли Катерины. Малый театр, Москва.
Вечер на Волге.
Сцена из спектакля по пьесе А. Гликерия Федотова в роли Катерины. Михаил Садовский в роли Тихона. Полина Стрепетова в роли Катерины. Драматургия А. Островский продолжает комедийную традицию Н. Гоголя и в поисках положительного начала доводит ее до своеобразного логического завершения. В известной книге Вайля и Гениса «Родная речь», в главе, посвященной пьесе Островского «Гроза», под названием «Мещанская трагедия», проведено остроумное сравнение между «Грозой» Островского и романом Флобера «Госпожа Бовари».
В частности, проводя это сравнение, Вайль и Генис утверждают, что мир Флобера — прежде всего мир денег, а мир Островского развернут по ту сторону денежных отношений, и в этом-то все дело , в этом главное различие.
Надо сказать, что реальная историческая перспектива, по-моему, здесь нарушена, если вообще не перевернута. Исследователи как бы забывают о том, с чего Островский начал, и вот сегодня, в этой лекции мы попробуем обозначить два полюса, две точки эволюции Островского.
С одной стороны будет та комедия Островского, которая принесла ему успех, которая положила начало его литературной репутации — сначала она называлась «Банкрот», а затем «Свои люди — сочтемся» гг. Вот десятилетие Островского, первое десятилетие его карьеры, от комедии «Свои люди — сочтемся» до «Грозы».
Мы сопоставляем две точки.
Так что мы видим? Главное в первой, знаменитой комедии Островского — это денежные отношения. С них Островский начинает и подробнейшим образом разворачивает эти отношения, так что Добролюбов, определяя тему раннего Островского в статье «Темное царство», которая как раз предшествовала «Грозе» г. Где же в таком случае здесь мир по ту сторону денежных отношений?
Вот уж нет, дело обстоит совсем иначе. Вопрос в том, как Островский разворачивает тему денежных отношений, в каком направлении и как он, с одной стороны, подводит этой теме итог в «Грозе», а с другой стороны, ищет выход из этой темы. Вот об этом пойдет речь. Действительно, в комедии Островского «Свои люди — сочтемся» речь идет о деньгах, деньгах и еще раз деньгах. Тут все меряется денежными отношениями или эквивалентными. Здесь постоянно об этом идет речь. Зачин Островского, можно сказать, легкий, водевильный.
Вот Липочка, молодая купеческая дочь, в семье большого московского купца с говорящей фамилией, то есть, собственно, Большова, появляется в первой сцене, и говорит она о разных развлечениях, танцах, жеманится и выступает вполне водевильной героиней. Давайте прочитаем, посмотрим, как это мог воспринимать тогдашний зритель: «Какое приятное занятие эти танцы!
Ведь уж как хорошо! Что может быть восхитительнее? Приедешь в Собрание али к кому на свадьбу, сидишь, натурально — вся в цветах, разодета, как игрушка али картинка журнальная; вдруг подлетает кавалер: "Удостойте счастия, сударыня! Это просто уму непостижимо! Больше всего не люблю я танцевать с студентами да с приказными. То ли дело отличаться с военными! Ах, прелесть! И усы, и эполеты, и мундир, а у иных даже шпоры с колокольчиками.
Одно убийственно, что сабли нет! А для чего они ее отвязывают? Странно, ей-богу! Сами не понимают, как блеснуть очаровательнее! Ведь посмотрели бы на шпоры, как они звенят, особливо если улан али полковник какой разрисовывает — чудо! Любоваться мило-дорого!
Ну, а прицепи-ка он еще саблю: просто ничего не увидишь любопытнее; одного грома лучше музыки наслушаешься. Уж какое же есть сравнение: военный или штатский? Военный — уж это сейчас видно: и ловкость, и все; а штатский что? Так, какой-то неодушевленный! В тон Липочке можно сказать: водевиль, всем водевиль.
Но за каждым словом этого водевиля стоят денежные отношения. Собственно, на что собирается Липочка, сознательно или полусознательно, покупать этого самого жениха с эполетами и саблей? Приданым своим купеческим. И даст это приданое за ней Большов или нет — вот ее интерес. Каждое слово здесь пахнет денежными отношениями. А вот еще более водевильное, совершенно в легком жанре продолжение сцены, диалог Липочки с ее матерью, простой, допотопной купчихой Аграфеной Кондратьевной: «Так, так, бесстыдница!
Как будто сердце чувствовало, — говорит Аграфена Кондратьевна, — ни свет ни заря, не поемши хлеба Божьего, да уж и за пляску тотчас! Как, маменька, я и чай пила, и ватрушку скушала. Посмотрите-ка, хорошо? Раз, два, три… Раз… Два…. Аграфена Кондратьевна. Так что ж, что ты скушала? Нужно мне очень смотреть, как ты греховодничаешь!.. Говорю тебе, не вертись!.. Лучше об стол лбом стучи, да ногами не озорничай! Да что ж ты, с чего ж ты взяла не слушаться!
Как не слушаться, кто вам сказал! Не мешайте, дайте кончить, как надобно! Раз… Два… Три…. Долго ль же мне бегать за тобой на старости лет! Ух, замучила, варварка! Слышишь, перестань! Отцу пожалуюсь! Сейчас, сейчас, маменька! Последний кружок!
Вас на то и Бог создал, чтоб жаловаться. Сами-то вы не очень для меня значительны! Раз, два…. Ты еще пляшешь, да еще ругаешься! Сию минуту брось! Тебе ж будет хуже: поймаю за юбку.
